3 artistas leves que você precisa conhecer

“Tirei uma imagem das ondas do oceano em movimento e gradualmente diminuí a velocidade… durante um período de 10 minutos, começa completamente representacional e termina puramente abstrato… deixando abertos os caminhos mais primitivos para o cérebro.” -Jim Campbell

Espelho do Oceano com Fragmentos
(2007) Pôr do sol interno : 505 Parnassus Ave., Saunder's Court, UCSF

Dia por noite
(2018) SoMa/Yerba Buena : 415 Mission St., Torre Salesforce

O artista de mídia eletrônica residente em São Francisco, Jim Campbell, cria trabalhos que combinam filmes, diodos emissores de luz (LEDs) e elementos esculturais. A sua escolha de materiais é muitas vezes complexa e ele utiliza-os para criar imagens alusivas e abertas. Sua exploração da distinção entre o mundo analógico e sua representação digital é metaforicamente paralela à diferença entre a compreensão poética e a matemática dos dados.

Em vez de trabalhar com imagens altamente definidas, o artista ultrapassa os limites da percepção e explora a linha entre representação e abstração. Ele deixa para os espectadores preencherem as lacunas, permitindo-lhes personalizar seu trabalho em um grau incomum.

"Ocean Mirror with Fragments", instalado em Saunder's Court, Universidade da Califórnia, São Francisco, usa imagens em movimento de ondas no Oceano Pacífico, gravadas de um ponto diretamente a oeste da obra de arte para criar uma imagem espelhada. O display LED de baixa resolução está contido em uma parede de vidro independente de 1,80 m por 1,80 m, e sete cubos de vidro espalhados pelo jardim também possuem LEDs, cada um sincronizado com um bloco diferente da grade do display. O movimento dentro e entre esses cubos de vidro espalhados cria o efeito das ondas do mar indo além da exposição para a área do jardim.

"Day for Night" é a maior conquista — literalmente — da Salesforce Tower. No topo do edifício mais alto a oeste do Mississippi, Campbell criou uma obra de arte imponente que exibe imagens e cenas capturadas pela cidade. Tudo é feito em uma escala e altura que permite aos visitantes vivenciar tudo de praticamente qualquer bairro.

“Quero usar a luz como este elixir maravilhoso e mágico que bebemos como vitamina D através da pele - e quero dizer, somos literalmente comedores de luz - meu desejo é criar uma situação... e deixar você ver." - James Turrel

Três joias
(2005) Golden Gate Park : Jardim de Esculturas Barbro Osher, Museu de Young

Skygarden
(2007) Mercado Central : 90 Seventh St. em Mission Street, Edifício Federal de São Francisco

Por mais de meio século, James Turrell trabalhou com luz e espaço para envolver os espectadores com os limites e as maravilhas da percepção humana. Em sua obra, a luz e a cor alcançam o sublime. De obras de arte em papel e hologramas a instalações imersivas em galerias e a monumental terraplenagem da Cratera Roden no Deserto Pintado do Arizona, Turrell é fascinado pela mecânica perceptiva da visão e como a manipulação da luz real e artificial pode pregar peças na mente e nos olhos.

O artista cita frequentemente a Parábola da Caverna de Platão para introduzir a noção de que vivemos numa realidade criada por nós próprios, sujeita às nossas limitações sensoriais humanas, bem como às normas contextuais e culturais. Isso é evidente em "Three Gems" no Babro Osher Sculpture Garden do Young Museum , que é uma das mais de 80 “Skyspaces” de James Turrell, câmaras com uma abertura no teto aberta para o céu. O simples ato de testemunhar o céu de dentro das “Três Joias”, principalmente ao amanhecer e ao anoitecer, revela como criamos internamente as cores que vemos e, portanto, nossa realidade percebida. Também em São Francisco, o artista criou "Skygarden" dentro de uma abertura de três andares na fachada sul do Edifício Federal de São Francisco, utilizando a luz neon como único material. Ao contrário de outras obras de arte de Turrell, os espectadores podem experimentar “Skygarden” de dentro, de fora e de grandes distâncias. Turrell brinca com esses inúmeros pontos de vista, criando diferentes situações perceptivas para cada um deles.

“Meu trabalho está focado em desmontar os sistemas até a sua essência para entender melhor a estrutura subjacente... Tenho que estar lá para trabalhar com a luz e ajustá-la no nível certo. É como afinar um instrumento.” –Leo Villarreal

As luzes da baía
(2013) Embarcadero: Ponte da Baía de São Francisco, vão oeste

Buckyball
(2012) Embarcadero : Exploratório , Píer 15

Nuvem
(2019) Yerba Buena : Ponte pedonal Moscone Center, 747 Howard St.

Em fevereiro de 2016, a escultura de luz temporária de dois anos de Leo Villareal, "The Bay Lights", foi instalada permanentemente como um presente ao povo da Califórnia e do mundo. Todas as noites, do anoitecer ao amanhecer, as 25.000 luzes LED programadas individualmente nesta instalação icônica transformam a Ponte da Baía de São Francisco em uma tela iluminada monumental. Conhecido internacionalmente por suas esculturas de luz e obras arquitetônicas site-specific, o artista orquestra instalações complexas e deslumbrantes que mesclam arte, código e a mídia mais intangível: a luz. Considerado o escultor de luz mais proeminente entre sua geração de artistas de luz, suas instalações específicas incluem "Multiverse" no National Gallery of Art's Concourse em Washington, DC, e "Hive" para a estação de metrô Bleecker Street/Lafayette Street em Manhattan. Seu trabalho faz parte das coleções permanentes dos principais museus do mundo.

A escultura de luz "Buckyball" do Villareal está atualmente instalada no espaço público do Píer 15 do Exploratorium . Ele também é um dos três artistas contratados pela Comissão de Artes de São Francisco para criar obras de arte públicas em conjunto com o Projeto de Expansão do Moscone Center.

"PointCloud" eleva-se sobre Howard Street, conectando os dois lados do Moscone Center com uma ponte para pedestres. É composto por mais de 50.000 LEDs coloridos dispostos em uma tela tridimensional que brilha sobre as cabeças dos caminhantes na ponte. Aproximadamente 1.300 hastes de aço espelhadas estão penduradas no teto para apoiar a matriz de LED e produzir um efeito óptico efêmero.